Varietats i matisos d'elecció de càmeres

La fotografia és una tècnica de pintura amb llum, si es tradueix literalment - "pintura lleugera". La imatge es crea utilitzant una matriu en una càmera, un material sensible a la llum. La primera fotografia la va fer el francès Niepce fa gairebé 200 anys, l'any 1826. Va utilitzar una camera obscura i la primera fotografia va durar 8 hores. Un altre francès, Daguerre, el cognom del qual està immortalitzat en la paraula "daguerreotip", va treballar gairebé a l'uníson amb ell. Però avui tot això és història, molts es fan fotos amb els seus telèfons, però la càmera segueix sent una tècnica professional popular. I la fotografia com a forma d'art no perd les seves posicions.

El ja esmentat Louis Daguerre l'any 1838 va fer la primera fotografia d'una persona. A l'any següent, Cornelius va fer el seu primer autoretrat (es podria dir que l'era del selfie va començar aleshores). L'any 1972 es va fer la primera foto en color del nostre planeta. I tot això gràcies a l'aparició d'un dispositiu anomenat càmera. Tothom es familiaritza amb el principi del seu treball a l'escola. Es tracta d'un dispositiu especial que converteix el flux lluminós que emana d'un objecte en un format convenient per emmagatzemar la informació rebuda. La imatge es captura fotograma a fotograma.

Fem una ullada a com funciona la càmera.

• En prémer un botó dedicat s'obre l'obturador. A través de l'obturador i la lent, la llum que es reflecteix per l'objecte de fixació entra a l'interior de la càmera.
• La llum colpeja un element sensible, pel·lícula o matriu. Així és com es forma una imatge, una imatge.
• L'obturador de l'aparell es tanca. Podeu fer fotos noves.

Per a una consideració més detallada del tema, revisarem breument els termes.

• Lent És un conjunt de lents disposades en un cos cilíndric. Sembla comprimir la mida de la imatge externa a la mida de la matriu de la càmera i enfoca aquesta miniimatge en ella. La lent és una de les parts principals de la càmera que afecta la qualitat de la imatge.
• Matriu És una placa rectangular amb fotocèl·lules. Cadascun d'ells es dedica a la transformació de la llum en un senyal elèctric. És a dir, una fotocèl·lula és igual a un punt de la imatge creada a la matriu. La qualitat d'aquests elements afecta el detall de la foto.
• Visor - aquest és el nom de la visió de la càmera, us ajudarà a triar l'objecte de fotografia.
• Rang dinàmic - el rang de brillantor dels objectes, la càmera el percep des de la foscor absoluta fins al blanc absolut. Com més àmplia és la gamma, millor es reprodueixen els tons de color. El millor en aquest cas serà la resistència de la matriu a la sobreexposició, el nivell de soroll a les ombres serà més baix.

Les càmeres actuals es presenten en un gran assortiment: des d'objectes portàtils fins a dispositius molt cars i rics en funcions.

La llum reflectida per l'objecte que es dispara travessa el diafragma de la lent, centrant-se d'una manera especial en la pel·lícula flexible de polímer. Aquesta pel·lícula està recoberta amb una emulsió sensible a la llum. Els grànuls químics més petits de la pel·lícula canvien de color i transparència sota l'acció de la llum. És a dir, la pel·lícula en realitat "memoritza" la imatge. Per formar qualsevol ombra, com ja sabeu, cal combinar colors vermell, blau i verd. Així, cada microgrànul a la superfície de la pel·lícula és responsable del seu color a la imatge i canvia les seves propietats segons ho requereixen els raigs de llum que l'incideixen.

La primera càmera digital va aparèixer l'any 1988. Avui dia, aquestes càmeres han capturat el corrent principal del mercat d'aquesta tecnologia, i només els veritables conservadors o aficionats al "vell estil" filmen en pel·lícula. La popularitat de la tecnologia digital està associada a la difusió de les tecnologies digitals: des dels ordinadors personals fins a la impressió de fotografies sense jugar amb reactius. Finalment, l'avantatge més important de les càmeres digitals és la mateixa capacitat de corregir la qualitat de la imatge en el moment de disparar. És a dir, es minimitza el percentatge de fotogrames malmesos. Però el principi de funcionament de la tècnica en si no difereix de la càmera clàssica. Només, a diferència d'una càmera de cinema, en digital, la preservació fotoquímica és substituïda per fotoelèctrica. Aquest mecanisme es caracteritza per la conversió del flux lluminós en un senyal elèctric amb el posterior enregistrament en un suport d'informació.

Aquesta tècnica és molt popular entre els fotògrafs professionals. Probablement per la seva pròpia versatilitat: una càmera DSLR és bona per capturar tant l'estàtica com la dinàmica. La característica principal de la "DSLR" és un visor òptic semblant a un mirall. Així com una lent desmuntable i una matriu d'alta resolució. Un sofisticat sistema d'òptica de vidre ajuda a reflectir la imatge en un mirall situat en un angle de 45 graus amb el visor. És a dir, el fotògraf veurà pràcticament la mateixa imatge que apareixerà a la fotografia acabada.

Alguns models DSLR estan equipats amb sensors de mida completa. La qualitat de la imatge és molt alta, el dispositiu és eficient energèticament i la velocitat de funcionament és alta. El fotògraf té control sobre la profunditat de camp i pot disparar en format RAW. Només si un aficionat decideix comprar aquesta tècnica, potser no li sembla la més convenient. Tot i així, aquesta no és una unitat lleugera, però un conjunt de lents només fa que la construcció sigui més pesada. Si ho portes tot amb tu, de vegades el pes total de la càmera i els seus accessoris és de 15 kg.

Les càmeres sense mirall de fotograma complet no tenen mirall mòbil i pentaprisma, és a dir, les dimensions d'aquesta tècnica ja són més avantatjoses que les dimensions de les "DSLR". Aquestes càmeres són més compactes i més fàcils de transportar. El visor òptic s'ha substituït per un de electrònic, i hi ha una pantalla LCD. I aquestes circumstàncies, per cert, no redueixen la qualitat de les imatges. Les càmeres sense mirall estan equipades amb òptiques intercanviables, i fins i tot les lents per a DSLR de vegades es poden instal·lar en equips sense mirall mitjançant adaptadors especials.

Els "telèmetres" són un tipus d'equip fotogràfic que utilitza un telèmetre per fixar la nitidesa. Un telèmetre és un dispositiu utilitzat per mesurar la distància des de la persona que dispara fins a l'objectiu que està disparant. La diferència amb la "sabonera" és un obturador menys sorollós i un interval curt per prémer el botó de l'obturador i una imatge que no es solapa al visor durant la fotografia. Un visor sempre està present a les càmeres de telèmetre modernes. I demostra el marc sencer, i el visor de "DSLR", per exemple, mostrarà fins al 93% de la informació màxima. A més, alguns telèmetres tenen un camp de visió més gran que les DSLR.

Es tracta de càmeres amb una matriu de format mitjà. Cinema i digital: la classificació segueix sent la mateixa. Només el format matricial per a la tecnologia cinematogràfica està estandarditzat, i en tecnologia digital, el fabricant ho estableix a la seva discreció. Totes les càmeres digitals de format mitjà es divideixen en dispositius amb una matriu no substituible, càmeres amb una part posterior digital reemplaçable i càmeres cardanes amb una part posterior digital. Els principals avantatges de la tecnologia de format mitjà:

• alta capacitat d'informació, és a dir, la lent d'aquest dispositiu pot capturar un gran nombre d'objectes, i això redueix la granulat de la imatge;
• el dispositiu reprodueix bé els colors i matisos de la imatge, és a dir, pràcticament no calen intervencions correctores;
• distància d'enfocament envejable.

Els tipus de tecnologia anteriors demostren que el format digital domina amb raó aquest mercat. I no hi ha cap consulta panoràmica estereoscòpica, infraroja, gran angular, com simplement trobar un bon dispositiu digital. Preferiblement amb pantalla giratòria. Altres característiques -baioneta, per exemple (com a tipus de fixació d'objectius a una càmera), i fins i tot 4K (format d'enregistrament, és a dir, una imatge que consta de més de 8 milions de píxels)- ja són opcionals. Els professionals recorren a ells, i els aficionats i els principiants solen triar una càmera per marca, preu i centrant-se en les característiques bàsiques.

Aquest glossari us ajudarà a entendre quins són els criteris principals per jutjar una càmera.

• Profunditat de camp (DOF). Aquest és el nom de la distància entre l'objecte més proper i el més llunyà de l'escena, que la càmera percep com a nítida. La profunditat de camp de l'àrea de la imatge està influenciada per l'obertura, la distància focal de la lent, la resolució i la distància d'enfocament.
• Mida de la matriu. Com més gran sigui l'àrea útil de la matriu, més fotons captura per unitat de temps. Si decidiu prendre-vos la fotografia seriosament, és desitjable que el factor de retall de la càmera sigui 1,5-2.
• Interval ISO. Però realment no cal parar atenció al valor màxim d'aquest paràmetre. Es pot amplificar sense parar, però juntament amb el senyal útil, l'amplificació també afecta el soroll. És a dir, a la pràctica, els valors límit ISO no són aplicables.
• Pantalla. Com més gran sigui, com més gran sigui la seva resolució, més convenient és per veure fotos. I encara que molts estan segurs que no hi ha millor pantalla tàctil per a una persona moderna, no substituirà els botons i interruptors segur.
• Resistència mecànica. La prova de cops és una característica que és més aplicable als fotògrafs que filmen en condicions extremes.És a dir, un usuari normal no ha de pagar en excés per això.
• Protecció contra la pols i la humitat. Si se suposa que es dispara amb freqüència a la natura, un dispositiu impermeable és realment més convenient. Però encara que aquesta xifra sigui alta, no garanteix que la càmera no es faci malbé si entra a l'aigua.
• Vida de la bateria. Com més gran sigui la seva capacitat, millor. Però val la pena recordar que les càmeres amb visor electrònic són més “voroses” en aquest sentit.

L'objectiu, les tasques, el nivell de formació del fotògraf: això és el que cal començar. Penseu en la millor manera de fer una selecció.

• Si l'objectiu d'adquirir una càmera és principalment la fotografia familiar, fins i tot un "saboner" normal ho farà perfectament. Una bona fotografia a la llum del dia és una demanda real d'aquestes càmeres. Heu de triar un model amb una resolució de fins a 8 megapíxels i una matriu CMOS. Us heu de guiar pels models amb els paràmetres d'obertura màxima, en compactes, val la pena recordar que les lents no són extraïbles i això no es pot arreglar.
• Si teniu previst fer fotos a l'aire lliure, de vacances, mentre viatgeu, l'elecció es pot aturar en dispositius sense mirall amb una resolució de 15-20 megapíxels.
• Si l'objectiu de la compra no és un aficionat, sinó un professional, hauria de ser una "DSLR" amb una matriu gran (MOS / CCD). Al mateix temps, 20 megapíxels per als detalls són més que suficients. Si el rodatge serà dinàmic, necessiteu un dispositiu a prova de cops.
• Una tècnica macro és abans que res una bona lent. És desitjable mantenir-se a una distància focal constant. Una lent gran angular és adequada per capturar parts fixes, una lent teleobjectiu per a qualsevol cosa que es mogui.
• Per als principiants, no hi ha un consell universal, encara triem segons un paràmetre o un altre. Però els professionals asseguren que no hauríeu de comprar equips cars per a l'experiència del primer rodatge. Fins i tot en el supòsit que totes les "campanes i xiulets" d'una càmera fantàstica seran utilitzades mínimament per un principiant, i pagarà un preu molt alt per l'experiència.

Les marques famoses també són conegudes per persones que estan lluny de la fotografia. Quina càmera és la millor, encara discuteixen tant sobre el fabricant com sobre el model. Les 6 marques líders del mercat d'equips fotogràfics inclouen noms coneguts.

• Cànon. Aquesta empresa té més de 80 anys, el fabricant japonès té els seus punts de recollida a diversos països asiàtics i també a la Xina. Estoig fiable, qualitat excel·lent, elecció de classe de tecnologia i pressupost són els avantatges indiscutibles de la marca. La funcionalitat de tots els models és relativament senzilla i assequible.

• Nikon. Competint constantment amb la marca anterior. Veteran al mercat d'equips fotogràfics: va superar la fita dels 100 anys. I aquest també és un fabricant japonès, però les fàbriques també es troben a tota Àsia. Molt sovint, la marca és citada com la millor "DSLR" per als fotògrafs novells en termes de relació preu-rendiment.

• Sony. Una altra corporació japonesa amb una reputació mundial. Es considera el vaixell insígnia de la relativament millor visualització de l'EVF. I la marca té tot el dret a "preartar" de lents de copyright. Però les lents d'altres proveïdors també són adequades per als models de l'empresa.

• Olimp. La marca japonesa es va fundar fa més de 100 anys. És el major fabricant de dispositius sense mirall. També va crear 5 generacions de càmeres resistents. I també ofereix al comprador una varietat de models econòmics. I els flaixos d'aquesta tècnica són propers als professionals.

• Panasonic. El nom de la marca és Lumix. Perfil ampli: des de models compactes fins a DSLR.La marca combina dues qualitats reconegudes: alemanya i japonesa. L'empresa té models força econòmics a un preu, però poden disparar en condicions realment extremes: sota el sol abrasador, amb un fred glacial fins als ossos i fins i tot sota l'aigua.

• Fujifilm. Aquesta marca és estimada per molts fotògrafs, les càmeres "sense mirall" del fabricant es consideren les més ràpides i les fotos són nítides. La companyia ara es centra a desenvolupar les millors càmeres premium del món.

L'elecció dels accessoris, per descomptat, depèn de les necessitats del fotògraf. El més important són diversos elements.

• Targeta de memòria (per a una càmera digital) i pel·lícula per a pel·lícula. Si un professional dispara, una targeta de 64 GB (mínim) li és adequada, però molts fotògrafs adquireixen mitjans immediatament per 128 GB.
• Filtre protector. S'adapta a la lent i protegeix la lent frontal de la pols, la humitat i la brutícia.
• Campana solar. Aquest accessori s'utilitza per reduir l'enlluernament a la foto.

I també el fotògraf pot necessitar un sincronitzador: garanteix el disparament simultani del flaix i l'obturador de la tècnica. Sovint, els fotògrafs compren un flaix extern, un trípode per estabilitzar la imatge. Els menys utilitzats inclouen kits de neteja de lents, filtres de color, una caixa aqua per a fotografia submarina i fins i tot un comandament a distància. Però abans de comprar accessoris, cal desmuntar la càmera, la seva configuració (tant els modes de mesura com de tret) i entendre què es necessita realment i què serà una compra precipitada.

I en conclusió, uns consells valuosos per als principiants, que fins ara les paraules "ajustament", "compensació de l'exposició" i "profunditat de camp" només fan por. Aquí teniu 13 consells per a principiants.

• La configuració de la càmera sempre s'ha de restablir. Succeeix que cal reaccionar ràpidament per capturar un tret. I ara la "càmera" és a mà, s'ha fet la fotografia, però la qualitat de la imatge no és la mateixa, perquè no s'han eliminat els paràmetres.
• La targeta s'ha de formatar. I fer-ho abans de començar l'enquesta, ja que això pràcticament garanteix qualsevol deformació de les dades.
• Redimensionar una imatge és un bon hàbit. La càmera en si sol ofereix imatges d'alta definició per defecte, però això no sempre és necessari.
• Cal estudiar els paràmetres de la configuració. Així és com es posen a prova els punts forts i febles de la tecnologia i les seves capacitats.
• El trípode ha de ser de bona qualitat. Com més duri, més ràpid es desplega, menys està subjecte a desgast.
• No oblideu alinear la línia de l'horitzó. Ha de ser clarament horitzontal i sense pendents. Si el nivell de l'horitzó digital està "cosit" a la càmera, s'ha d'utilitzar.
• L'enfocament manual sovint és més fiable que l'enfocament automàtic. Per exemple, l'enfocament detallat durant la fotografia macro hauria de ser manual.
• La distància focal s'ha d'utilitzar de manera situacional, tenint en compte la llunyania del que s'està filmant.
• És imprescindible comprovar les vores del marc, ja que la majoria de visors no ofereixen una cobertura del 100% de la imatge.
• Sempre cal disparar més del que cal, perquè immediatament, per exemple, els canvis més subtils de la il·luminació no són visibles, però a la foto es notaran. Disparar molt i després escollir el millor és una pràctica que mai falla.
• No ignoreu els modes d'exposició de la càmera. I tot i que molts professionals en són escèptics, és molt interessant aplicar de manera creativa les capacitats de la tecnologia. Per exemple, establir el mode Retrat exposarà una obertura àmplia amb colors apagats. I amb "Paisatge" augmenta la saturació.
• Sovint hi ha un debat sobre la importància de la velocitat d'obturació i l'obertura. Més precisament, sobre quin d'aquests és més important. L'obertura controla la profunditat de camp i la velocitat de l'obturador controla la velocitat de l'obturador. El que necessita un control més seriós és una prioritat.
• Quan canvieu les lents, la càmera ha d'estar sempre apagada; l'obertura de la lent s'ha de mantenir cap avall. No és estrany que la pols i altres partícules no desitjades entrin a la càmera quan es canvien les lents, per això aquest moment s'ha de dur a terme amb molta delicadesa.

Per obtenir informació sobre com triar la càmera adequada, mireu el següent vídeo.